, aby sprawdzić
ilość punktów na twoim koncie i zgłosić wypłatę

UDOSTĘPNIJ WPIS

Kultura

Najciekawsze bieżące i nadchodzące wystawy w Warszawie

Nauka, fotografia i grafika, sztuka awangardowa i outsiderska, smutne i radosne refleksje oraz szczypta historii – tego wszystkiego możemy skosztować, odwiedzając bieżące i nadchodzące warszawskie wystawy.

Co warto zobaczyć w Warszawie wiosną?

Stolica oferuje swoim mieszkańcom oraz przyjezdnym rozmaite targi tematyczne, m.in. Międzynarodowe Targi Gastronomiczne (6-8 kwietnia), Festiwal Ogrodów (7-8 maja), Targi Pojazdów Zabytkowych Auto Nostalgia (13-15 maja), Warszawskie Targi Książki (19-22 maja), Targi Mieszkaniowe organizowane przez Murator Expo na Torwarze (10-11 września) oraz wiele innych. Ale to nie wszystko – dla tych, którzy preferują rarytasy kulturalno-rozrywkowe, Warszawa ma wiele ciekawych propozycji.  

Zobacz, co jest po drugiej stronie lustra – w Centrum Nauki Kopernik

www.kopernik.org.pl

Wystawa czasowa „Lustra” otwarta od 15 października 2015 r. w Centrum Nauki Kopernik to niepowtarzalna okazja, żeby ujrzeć karłowatą lub niezwykle wydłużoną wersję własnej sylwetki, obejrzeć się w kalejdoskopie i lustrzanym labiryncie, czy podziwiać i samodzielnie tworzyć piękne geometryczne kształty z płaszczyzn odbitych w zwierciadłach. Interaktywna wystawa jest wspaniałą i jednocześnie kształcącą zabawą zarówno dla młodych odkrywców, jak i dla dorosłych. Przeróżne zwierciadlane eksponaty pomogą zrozumieć prawa fizyki i zachęcą do abstrakcyjnego myślenia. W młodych zwiedzających rozbudzą kreatywność. Twórcą wystawy jest szwajcarska Technorama – jedno z najważniejszych centrów nauki na świecie, a współautorem koncepcji lustrzanych eksponatów jest Richard Gregory, brytyjski psycholog percepcji. Wystawa potrwa do 12 czerwca. Wstęp w ramach biletu do Centrum.  

„Po co wojny są na świecie” – ostatnia mocna wystawa w „Emilii”

„Po co wojny są na świecie – sztuka współczesnych outsiderów” to jedna z trzech ostatnich ekspozycji organizowanych w pawilonie „Emilia” – dotychczasowej siedzibie Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Wystawa komentuje stosunek artysty do instytucji i kapitału i jest jednocześnie wyjściem poza znane nam praktyki i tereny sztuki. Marcel Andino Velez, wicedyrektor Muzeum, podkreśla, że ekspozycja skupia dzieła outsiderów – ludzi, dla których sztuka to całe życie, a nie strategia i wyrachowanie. Choć nie są to nazwiska znane i uznane w świecie sztuki, ludzie ci całkowicie poświęcają się temu, co robią. I to jest głównie punktem wspólnym dzieł zaprezentowanych na wystawie – każdy artysta przedstawia tu bowiem swój własny komentarz polityczno-społeczny. Zobaczymy prace rozprawiające nad obrazem świata przedstawianym przez media, dzieła zainspirowane popkulturą, a także kompozycje bardzo osobiste, indywidualne. Wystawa mocna, dobra… i przygnębiająca. Otwarta do 1 maja.  

„Foto-Graficznie” w Zachęcie

Wojciech Zamecznik. Foto-graficznie, widok ekspozycji, 29.01.2016, fot. Marek Krzyżanek

Wojciech Zamecznik (1923-1967) – jeden z czołowych przedstawicieli polskiej szkoły plakatu i artysta wielowymiarowy: fotograf, architekt, zajmujący się też filmem, grafiką użytkową, scenografią, wystawiennictwem. Znamy go m.in. z projektów okładek płyt (np. do „Utworów VII Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Współczesnej”), czołówki programu kulturalnego „Pegaz”, projektu znaku wydawnictwa „Arkady”, plakatów festiwalu „Warszawska Jesień”. W 2012 r. Fundacja Archeologia Fotografii podjęła wysiłek archiwizacji spuścizny artysty. Wystawa w Zachęcie jest pierwszym od 30 lat tak obszernym pokazem twórczości Zamecznika. Zobaczymy tu ponad 300 eksponatów: fotografii, makiet projektów graficznych, druków, dokumentów oraz 2 filmy („Italia ‘61” oraz „Dom na głowie”). To godna polecenia wystawa także dla zainteresowanych tym, jak wyglądała praca fotografa i grafika w PRL-u „od kuchni”. Przede wszystkim to jednak hołd poświęcony kreatywności i pomysłowości Zamecznika. Wystawa czynna jest do 24 kwietnia.

Fotografia w opuszczonej kamienicy przy Pańskiej

Niecodzienna, darmowa i wyjątkowo „tymczasowa” wystawa fotografii czeka do obejrzenia w opuszczonej kamienicy przy ul. Pańskiej 100a. Jak piszą pomysłodawcy wernisażu, został on zorganizowany w celu ożywienia kamienicy, która już wkrótce zniknie z mapy Warszawy. Prace udostępnione są od stycznia 2016 r. do momentu wyburzenia budynku bądź… zniszczenia czy rozkradzenia fotografii. Podobnie jak sama kamienica, wystawa jest bowiem pozostawiona samej sobie – bez nadzoru i opieki. Czekający na wyburzenie budynek powstał w 1909 r.; mieszkańcy zostali wysiedleni ok. 10 lat temu, a kamienica czeka na rozbiórkę oraz swojego następcę – nowoczesny biurowiec. Na prezentowanych fotografiach zobaczymy przede wszystkim wnętrza innych warszawskich kamienic. Wystawa ma charakter refleksyjny i podejmuje pytania zadawane przez mieszkańców stolicy obserwujących likwidację znanych każdemu warszawiakowi miejsc (Smyk, Sezam, Uniwersam itd.) – czy po Warszawie zostaną tylko zdjęcia?  

Muzeum Narodowe o… samym sobie

Makieta centralnej części nowego gmachu Muzeum Narodowego w Warszawie, projektu Tadeusza Tołwińskiego, przy Al. 3 Maja, fotograf nieznany, Warszawa, 1927/1928, odbitka fotograficzna, papier fotograficzny / MNW

Makieta centralnej części nowego gmachu Muzeum Narodowego w Warszawie, projektu Tadeusza Tołwińskiego, przy Al. 3 Maja, fotograf nieznany, Warszawa, 1927/1928, odbitka fotograficzna, papier fotograficzny / MNW[/caption] Wystawa „Marzenie i rzeczywistość. Gmach Muzeum Narodowego w Warszawie” to rarytas dla tych, którzy chcieliby dowiedzieć się czegoś o dziejach samego Muzeum, a nie jedynie o jego eksponatach. Bowiem historia Muzeum to nie tylko te fragmenty historii i sztuki, które możemy dzięki niemu obejrzeć, ale także dzieje kolejnych siedzib i starań pracowników, aby pokazać gościom zbiory w funkcjonalnych i nowoczesnych wnętrzach. Prześledzimy projekty gmachu narysowane w okresie przedwojennym, akt oddania muzeum narodowi polskiemu czy rozbudowę. Wystawa będzie dostępna dla zwiedzających od 12 maja do 31 lipca.  

Studenci poganiają wiosnę w Parku Rydza-Śmigłego

Projekt plakatu: Aleksandra Szczodry

„Zanim kwiaty zakwitną” to wspólny projekt studentów i doktorantów warszawskiej i gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych, zorganizowany w Parku Marszałka Rydza-Śmigłego na Solcu. Autorzy postanowili pożegnać na dobre zimową szarość i przyspieszyć nadejście wiosennych kolorów. Projekt ma być także dla każdego przechodnia okazją do wspólnego spędzenia czasu. Założeniem wystawy jest stworzenie w Warszawie ciekawego miejsca – pełnego energii, ożywionego – poprzez założenie osady bogatej w kolory oraz przyciągające uwagę, radosne obiekty. Cała akcja rozpocznie się 9 kwietnia o godz. 16:00, a projekt będzie można oglądać do 9 maja. Kolorowe eksponaty połączą się w międzyczasie z żywą zielenią i prawdziwymi kwiatami, które zaczną zdobić park.

WG. KATEGORII

Komentarze

ZamknijStrona używa cookies (ciasteczek). W przeglądarkach internetowych można zmienić ustawienia dotyczące cookies. Zablokowanie możliwości zapisywania plików cookies może spowodować utrudnienia lub brak działania niektórych funkcji serwisu. Niedokonanie zmian ustawień przeglądarki internetowej na ustawienia blokujące zapisywanie plików cookies jest jednoznaczne z wyrażeniem zgody na ich zapisywanie.